No.205新着 新作落語の系譜　書く人と語る人の分業から、自作自演の時代へ

新作落語は、古典落語に対して、主に大正以降に作られた落語を指す。ウィキペディアの「新作落語」の項はそう説明し、同じ項は「創作落語」を六代目桂文枝の造語とする。上方では創作落語の呼び名のほうが多く使われるという。

古典と新作を分ける線のあいまいさは、すでに別の記事（古典落語と新作落語）で書いた。この記事は別の角度から見る。新作は、噺家が一人で作って一人で語るものとは限らなかった。外の書き手が作り、噺家が語る流れが、明治から戦後まで続いていた。その分業が薄れ、自作自演が主流になる過程を、確かめられる範囲で並べる。

・明治　三遊亭円朝が「牡丹燈籠」「真景累ヶ淵」「死神」「鰍沢」などを作ったとされる

・1879年ごろ　初代三遊亭円遊が「すててこ踊」で人気を取る。「野ざらし」「船徳」を笑いの多い噺に作り替えたとされる

・大正　益田太郎冠者が「宗論」「堪忍袋」などを書く

・昭和戦前　柳家金語楼が兵隊落語を演じる。上方では初代桂春團治が旧作を大胆に手直しする

・1941年10月　一部の古典が禁演落語となり、新作が増える

・戦後　三代目三遊亭歌笑の「純情詩集」から戦後の新作が始まる

・1962〜63年　「創作落語会」が結成され、芸術祭奨励賞を受ける

・1980年　初代三遊亭円丈が「パニック・イン・落語界」を発表する

・1983年　桂三枝（のちの六代目桂文枝）が「ゴルフ夜明け前」で文化庁芸術祭大賞を受ける

・2004年　SWA（創作話芸アソシエーション）が結成される

・2012年　落語協会で新作ネタ下ろしの会「新作落語せめ達磨」が始まる

・2017年　創作話芸ユニット「ソーゾーシー」が活動を始める

・2026年10月6日　熊本城ホールで二代目三遊亭円丈の襲名披露が開かれる

ウィキペディアは、関東の明治の新作として、円朝の怪談噺や人情噺と、円遊の再構成を挙げる。円遊については、コトバンクの記述が具体的である。「野ざらし」は以前は陰気な噺だったのを、「船徳」は人情噺の一部だったのを、笑いの多い噺に作り替えたという。明治の風俗を取り入れた新作や改作で圧倒的な人気を得たとも書く。円遊の生年は1850年説が多く、日本大百科全書は3代目として1849年生まれとするなど、資料で食い違う。

この時代の新作は、まったく無から作る営みというより、すでにある噺を今の客向けに組み替える営みに近かった。円朝の作品は、のちに古典として扱われる。当時は新作だったものが、時間を経て古典になる例である。

ウィキペディアは、大正から昭和戦前の関東の新作として、益田太郎冠者の「宗論」「堪忍袋」「かんしゃく」、岡鬼太郎作の「意地くらべ」（明治の項に挙げられ、三代目柳家小さんが演じた）を挙げる。益田太郎冠者や岡鬼太郎は、噺家ではなく劇の書き手として知られた人たちである。同じ項の戦後の部分では、六代目圓生が宇野信夫、菊田一夫の作った新作も演じたとある。外の書き手が噺を書き、噺家がそれを語る形が、複数の時代に見られる。

一方で、噺家自身が作る例もある。金語楼の兵隊落語、二代目円歌の「取次ぎ電話」、初代柳家権太楼の「猫と金魚」などである。上方でも、四代目桂米團治の「代書」、初代桂小春団治の「禁酒」「円タク」が並ぶ。

戦時に入ると、1941年10月に一部の古典が禁演落語となり、新作が増えた。国策に沿った落語も作られた。戦後まで残ったのは、三代目金馬の「防空演習」、二代目円歌の「木炭車」などだとウィキペディアは書く。禁演の経緯や対象の噺の中身は、今回は別の資料で確かめていない。

戦後の新作の出発点として、ウィキペディアは三代目歌笑の「純情詩集」を挙げる。歌笑は33歳で事故死したとされる。

その後は団体で傾向が分かれた。落語芸術協会は「新作の芸協」と呼ばれ、五代目古今亭今輔、四代目桂米丸、五代目春風亭柳昇らが活躍した。落語協会でも、初代林家三平、三代目圓歌（歌奴時代）、五代目柳家小さんらが新作を演じた。ただし古典至上主義の風潮のなかで、新作は批判もされたとウィキペディアは書く。

上方では、上方落語協会の発足後、永滝五郎を中心に新作落語研究会が始まった。三田純市作「まめだ」のように、噺家でない書き手の作品も残る。三代目桂米朝にも「一文笛」「除夜の雪」といった作品がある。二代目桂枝雀が演じた多数の作品には、小佐田定雄の作があるとされる。作家が書き、噺家が磨く関係が、上方では目立つ。

1970年代後半から80年代にかけて、新作はマンネリ化したと指摘されたと、ウィキペディアは書く。そこへ出たのが、六代目圓生の弟子の初代円丈である。1980年の「パニック・イン・落語界」を皮切りに、「実験落語」などの会を開き、「グリコ少年」「悲しみは埼玉に向けて」などを発表した。

現代ビジネスに寄せたコラムニストの堀井憲一郎は、円丈の追悼記事（2021年12月）で、円丈の影響で若手も新作に取り組むようになり、古典と新作を分ける意味が薄れたと見る。2026年9月の熊本日日新聞は、円丈を「新作落語のカリスマ」と呼び、業界では「円丈以前」「円丈以後」という言い方があると伝える。二代目の襲名披露が、2026年10月6日に熊本城ホールで開かれた。

その後の団体と会を、ウィキペディアに沿って並べる。2004年のSWAは、春風亭昇太、柳家喬太郎、三遊亭白鳥、林家彦いち、三代目神田山陽が結成した。2011年に活動を休止し、2019年に山陽を除いて再開したとされる。2017年のソーゾーシーには、瀧川鯉八、春風亭昇々、立川吉笑、玉川太福、玉川みね子が名を連ねた。江戸時代を舞台にした「擬古典落語」も生まれ、立川吉笑やナツノカモが代表的な書き手に挙がる。

各時代の新作は、その時代の客が知っている暮らしを題材にした。円遊の明治の風俗、金語楼の兵隊、戦時の国策、歌笑の戦後の街、三枝のゴルフ流行がそうである。客席が笑えるのは、題材を自分の生活で知っているからだと考えられる。

外の書き手が多かった時期は、劇場や放送の需要が大きかった時期と重なるように見えるが、これは筆者の推測にとどまり、資料で裏付けてはいない。

新作の起点をどこに置くかは、資料で分かれる。ウィキペディアは、新作落語を「大正以降」と定義しつつ、明治の円朝、円遊も並べて載せる。円朝を新作の始まりに数えるか、古典の源に数えるかで、系譜の長さが変わる。

円丈の位置づけも一致しない。熊本日日新聞は「以前・以後」と画期にしたが、堀井憲一郎のコラムは円丈の仕事を個人の資質に引きつけて描く。円丈が流れを変えたとする見方と、すでに続いていた新作の流れの延長と見る立場がありうる。後者については、今回の資料では確かめられなかった。

新作の系譜は、二つの糸が撚り合わさった形に見える。一つは、噺家が古い噺を作り替える糸。もう一つは、外の書き手が作った噺を噺家が語る糸である。円丈以後は、自作自演がはっきり前に出たと考えられる。

令和の「擬古典落語」は、新作でありながら古典に似せて作るという点で、この二つの糸の境目にある。将来、どちらに数えられるかは、受け継ぐ人が現れるかで決まるのではないか。

・ジージが子どものころ、テレビやラジオで聞いた新作は、噺家が自分で作ったものと、誰かが書いたものの、どちらが多かったと思いますか。

・歌笑や今輔の新作の雰囲気を、記憶に残っている範囲で教えてもらえますか。

・円丈の登場を、ジージは「それまでと何かが変わった」と感じましたか。

確かめられなかった点：柳家金語楼の経歴、禁演落語の詳しい経緯、円丈の没年月日、円朝を新作の起点に数える根拠となる一次資料。年と作品名は、主にウィキペディアの記述に依拠している。

・新作落語（ウィキペディア）　https://ja.wikipedia.org/wiki/新作落語

・三遊亭円遊（コトバンク）　https://kotobank.jp/word/%E4%B8%89%E9%81%8A%E4%BA%AD%E5%86%86%E9%81%8A-18134

・熊本弁×新作落語＝? 二代目三遊亭円丈が10月6日、故郷・熊本で襲名披露（熊本日日新聞、2026年9月18日）　https://kumanichi.com/articles/2034432

・堀井憲一郎「三遊亭円丈の追悼」（現代ビジネス、2021年12月10日）　https://gendai.media/articles/-/90189

・落語家の三遊亭円丈さん死去 新作落語で人気（TBS NEWS DIG Powered by JNN）https://www.youtube.com/watch?v=cJ2ECjiYKek