No.32新着 人情噺・怪談噺・滑稽噺　笑わせる噺と、しみじみ聴かせる噺の分け方

古典落語を内容で分ける場合、笑いを中心にした滑稽噺と、人の情愛を描く人情噺の二つが基本になる。そこに怪談噺と芝居噺を加えた四分類で語られることが多く、音曲噺を足して五分類とする説明もある。ウィキペディアの「落語」の項は、ほかに音曲噺を挙げ、上方では噺の途中にはめものを入れる習慣があるため、この分類は江戸落語に限られるとしている。

・明治　三遊亭圓朝が「怪異談牡丹灯籠」「真景累ヶ淵」などの長編を作る

・昭和30〜40年代　ホール落語が定着し、「古典落語」の語が広まる（ウィキペディアより）

滑稽噺は、笑いを中心にして最後に落ち（サゲ）が付く噺である。落語の本来の呼び名は「落とし噺」で、人情噺や怪談噺と区別するために「滑稽噺」の呼び名が生まれたという。現在でも演目の圧倒的多数を占める。上方の滑稽噺について、角岡賢一は「生業」にかかわる日常的なものと、「道楽」にかかわる非日常的なものに大別している。

人情噺は、親子や夫婦などの情愛に主眼を置く。本来は続き物で落ちがなく、人生や社会を写実的に描く噺を指した。コトバンクの解説では、続き物の例として「塩原多助一代記」「業平文治漂流奇談」「名人長二」を挙げる。続き物の人情噺は、かつて主任が寄席で10日間続けて演じたが、いまは区切りのよい一部だけを演じることが多い。現在よく知られるのは「芝浜」「鰍沢」「火事息子」「文七元結」で、一席で完結する。落ちがあっても人情味でしみじみ聴かせる噺も、人情噺と呼ばれる。

怪談噺は、幽霊などの怪異を扱う。ウィキペディアによれば、前半は人情噺、末尾は芝居噺ふうになるものが多く、笑いで締める落語の典型からは外れる。代表例は圓朝の「怪異談牡丹灯籠」で、コトバンクはこれを人情噺の作品としても紹介している。つまり怪談噺と人情噺の境は、はっきり分かれていない。芝居噺は、書割や音曲を使い、演者が立って見得を切るなど芝居のように見せる噺で、創作者一代で途絶えることが多かったという角岡の指摘がある。

コトバンクの解説は、人情噺を、落とし噺（小咄も含む）に対していう呼び方だとする。人情噺は、滑稽な要素の比重が少ないために笑いが比較的少なく、広い意味では笑いだけでなく人情の機微を描いた噺、狭い意味では世話講釈に近い噺を指すという。圓朝の作品として、同解説は「怪異談牡丹灯籠」「文七元結」「唐茄子屋」を挙げる。ウィキペディアの「落語」の項は、圓朝の「文七元結」「芝浜」「死神」「真景累ヶ淵」「牡丹灯籠」を、作者が明確でありながら伝承されて古典として扱われる例に挙げている。

かつての人情噺は長編の続き物で、主任が寄席で十日間続けて演じるのが普通だった。いまは区切りのよい一部だけを一席で演じることが多く、サゲのかわりに説明的な一言で締めることもある。一席で完結する噺が増えたことで、滑稽噺と人情噺の差は、サゲがあるかどうかというより、聴き終えたときの印象の違いになっている。

ウィキペディアによれば、音曲噺は音曲を使って話を進める噺で、芝居噺は書割や音曲を使い、演者が立って見得を切るなど芝居のように演じる噺である。広い意味では、芝居を題材にしたりパロディにしたりした演目も芝居噺に含まれる。つまり、滑稽・人情・怪談の三つが「何を語るか」による分け方なのに対し、音曲・芝居は「どう演じるか」による分け方で、物差しが二種類混ざっている。この混ざり方も、分類が便宜的だとされる理由の一つである。

笑いだけの噺は気軽に聴けるが、長く続く寄席通いでは、泣かせる噺や怖い噺があって番組に起伏が出る。続き物が寄席で10日間かけられたのは、客に毎日通わせる仕掛けでもあったと考えられる。

分類は便宜的なもので、一席が二つにまたがることは珍しくない。「牡丹灯籠」を怪談噺と見るか人情噺と見るか、「芝浜」を人情噺の代表とするか、笑いの噺に入れるかは、解説によって扱いが違う。

分類名は、噺の中身というより、寄席でどう聴かれてきたかを映した呼び名と考えられる。人情噺が一席完結になったのは、10日間通う客が減り、ホール落語が増えた事情と重なる。

・ジージが好きな噺は、笑う噺と泣かせる噺のどちらでしょうか。

・夏の怪談噺を、寄席やテレビで聴いた記憶はありますか。

・続き物を毎日通って聴く楽しみを、連続ドラマと比べるとどう感じますか。

確かめられなかった点：「怪談噺」の定義を直接述べる事典の項は開けず、ウィキペディアの記述による。滑稽噺の代表演目や、怪談噺の元祖が誰かは、開けた出典で確認できず書いていない。

・ウィキペディア「落語」 https://ja.wikipedia.org/wiki/落語

・コトバンク「人情噺」 https://kotobank.jp/word/人情噺-98568